娛樂影視評論 、 李振麟
當科幻經典《異形》（Alien）進化為影集，《異形：地球》（Alien: Earth），便成為年度最受矚目的作品之一。這部全新美劇影集是由雷利·史考特（Ridley Scott）擔任執行製作，並由《 冰血暴 》、《 變種軍團 》的主創–諾亞·霍利（Noah Hawley）執導，將觀眾重新帶回這個充滿血腥殺戮與生存主義的恐懼過程。
不同於以往故事，皆設定在外太空或殖民星球，《異形：地球》首次將舞台搬回地球，並且將時間，設定在1979年首部電影的前兩年，讓經典生物─異形與抱臉蟲─在地球上展開致命狩獵。
在本劇劇情中，一艘神秘太空船墜毀地球，然而所攜帶的致命外星生命體，因此威脅地球上所有生命。這個故事情節下，大幅提升緊張感與臨場感。科技公司威蘭-尤塔尼（Weyland-Yutani）野心勃勃，利用此墜毀事件開展一場人類未來與科技競賽的道德實驗。
故事聚焦於「溫蒂」（Wendy），由西德尼·錢德勒飾演，一名擁有孩童意識，但寄宿於成年女性合成身體的混合型的機械合成體。這個角色象徵著人性與科技融合的張力衝突，也為劇集注入更深的思考層面。溫蒂既脆弱又強大，對異形天生恐懼，但卻又擁有超乎常人的超能力，成為人類與異形間的互動橋樑。
導演 諾亞·霍利，展現驚人的故事敘述以及恐怖元素的灌注駕馭。他不僅保留原作的無助陰鬱場景，還透過未知的故事情節營造出強烈的不安感。例如，異形的出現往往是突如其來的閃現，觀眾們尚未完全捕捉到形體，它已經完成了殺戮，帶來心理層面上更深入的驚嚇。特效方面，從抱臉蟲的黏稠液體、到全新造型的異形變體，更加暴力與殘酷，呈現無助恐怖與生理噁心的雙重衝擊。
評論員李振麟表示，《異形：地球》是「一部融合科技寓言與原始恐懼的視覺影集」，無論是視覺、敘事還是角色設計上，都具有高度水準。劇中許多場景採以10度傾斜角的拍攝技巧，搭配工業設計的鋸齒混凝土、以及不時出現的閃爍火花與陰暗光線，讓觀眾們有一種身歷其境的感受。
尤其在高科技夢幻島基地的實驗場景中，導演更採以極致冷靜的鏡頭，來對比血腥暴力的衝突，使得每一位觀眾都能感受到一種不安的矛盾美感中。
《異形：地球》不僅是恐怖重啟，更是一場重新思考人類與科技結合的終極實驗。隨著劇情層層展開，讓所有人面對一個永遠無法理解的宇宙：人類、仿生人、混合體與最終的掠食者，到底誰才是這個世界的真正主宰者？